domingo, 13 de octubre de 2019

DECLARACIÓN PLATAFORMA DE ASOCIACIONES PROFESIONALES CON CONSERVADORES-RESTAURADORES DE ESPAÑA (PAPCRE)


Desde el blog de gestionarte nos hacemos eco de la DECLARACIÓN de la PLATAFORMA DE ASOCIACIONES PROFESIONALES CON CONSERVADORES-RESTAURADORES DE ESPAÑA (PAPCRE) con motivo del DÍA EUROPEO DE LA CONSERVACIÓN-RESTAURACIÓN 2019: 


Conscientes de que la sociedad reclama paulatinamente una mayor protección de su patrimonio, y da la voz de alarma ante el abandono y las intervenciones agresivas por personas no cualificadas, desde ECCO  se lanza esta campaña para la celebración del Día Europeo de la Conservación-Restauración de Bienes Culturales apoyada por la Comisión Europea para el mejor conocimiento de la profesión de conservador-restaurador.

Con estas acciones, no solo se consigue ayudar a visibilizar al profesional Conservador-Restaurador en las instituciones europeas como el Consejo de Europa y la Comisión Europea , sino que además se potencia la defensa de las intervenciones del Patrimonio cultural con altos estándares de calidad, y se coopera con las demás asociaciones compartiendo sus realidades y problemáticas.

Tras el éxito de la convocatoria de 2018 y como legado del Año Europeo del Patrimonio Cultural , E.C.C.O. lanza de nuevo la celebración de la Semana y el Día de la Conservación-Restauración del 7-13 de Octubre. Las asociaciones integrantes de la Plataforma de Asociaciones Profesionales con Conservadores-Restauradores de España (PAPCRE) queremos unirnos a esta convocatoria en la que se pretende dar a conocer la realidad de la profesión en toda Europa. El punto central de esta efeméride es concienciar a los responsables políticos y a la sociedad civil. sobre el papel de la Conservación-Restauración en la salvaguardia del Patrimonio Cultural.

Para ello, además de las acciones que tendrán lugar durante esa semana, queremos manifestar una serie de medidas que consideramos prioritarias y que son la misión de todas las asociaciones. 

Cinco Prioridades para la conservación del Patrimonio Cultural y la profesión de Conservación-Restauración:

1. Regulación del ejercicio profesional de los agentes que intervienen en la Conservación del Patrimonio, imponiendo unos criterios de competencia y calidad estrictos:

Detectamos la laxitud de la legislación en lo referido a procedimientos de intervención en los bienes integrantes del PC, o mejor, el diferente trato en unos y otros patrimonios (inmueble frente a mueble); la falta de interdisciplinariedad en los proyectos sobre PC y la inexistencia de reglamento que determine las competencias de los diferentes profesionales que deben intervenir en las acciones sobre el Patrimonio Cultural.

Demandamos que se legisle de manera clara y se cumpla esta legislación, de forma que toda actuación de conservación restauración en el ámbito público como también en los bienes de propiedad privada y de la Iglesia esté proyectada, dirigida y realizada por profesionales de la Conservación-Restauración que cuenten con formación académica y con la experiencia necesaria.

2. Ordenación, fomento y estímulo de la formación e investigación en estos campos profesionales:

Se debe regular de manera inmediata la profesión de Conservación-Restauración, sus estudios y titulación, para terminar con el intrusismo profesional que tanto daño hace a nuestro Patrimonio Cultural. Esto incluye la homologación competencial de las titulaciones anteriores a Bolonia.

3. Defensa de la profesión a través del aumento de la representatividad de la profesión en el ámbito público, en las normas y en las políticas culturales:

Es prioritaria la defensa de la profesión, dados los siguientes factores: cuerpo técnico funcionario o laboral de categoría A2 en la mayoría de las administraciones que no corresponde con las responsabilidades reales del profesional; la escasez de personal conservador - restaurador en la administración autonómica; la ausencia de los conservadores-restauradores en la mayoría de órganos consultivos vinculados a la protección del Patrimonio Cultural; la no exigencia de participación de profesionales titulados en CR en muchos de los concursos públicos de obras de restauración, especialmente en el ámbito del patrimonio inmueble; los frecuentes errores en las propuestas técnicas de licitaciones públicas (pliegos), producto de la ausencia de estos técnicos en la Administración.

4. Revisión de las normas que afectan al correcto desarrollo de la profesión en el ámbito público y privado:

Tal y como reflejamos en el Manifiesto ”Por el Patrimonio, por una profesión necesaria”, el 25
de mayo de 2018:

Deberán evitarse las adjudicaciones por bajada de importe económico ofertado en las licitaciones públicas, porque estas repercuten de forma directa en los trabajadores creando precariedad laboral y fomentado el abandono de la profesión , perdiendo el beneficio de su experiencia. La importancia de la creación de un convenio específico o la adaptación de convenios ya existentes,es sin duda un punto clave que también se deberá abordar si se quiere avanzar en la contratación de personal cualificado.

Nuestra prioridad es que se adapte, o interprete adecuadamente, la Ley de Contratos del Sector Público, acorde a la excelencia y especificidad que este tipo de intervenciones requiere, siendo necesario, para las Mesas de Contratación, contar con profesionales con la cualificación adecuada que redacten los pliegos y valoren las propuestas técnicas, evitando así que la Conservación-Restauración de nuestro patrimonio se rija por criterios exclusivamente económicos y requerimientos de Capacidad Técnica y Solvencia Económica que premian a las grandes empresas y castigan a las PYMES especializadas en la Conservación-Restauración del Patrimonio Cultural. Ha de permitirse la libre competencia en igualdad de condiciones, para asegurar la preservación de nuestro importante Patrimonio Cultural y su legado a futuras generaciones.

5. Sostenibilidad de la Conservación del Patrimonio Cultural:

Con el fin de lograr una gestión sostenible de la Conservación del Patrimonio Cultural se debe trabajar con visión a largo plazo y de sostenibilidad, contemplando siempre tres fases en toda actuación: primera fase, la investigación y difusión; segunda fase, la intervención; y tercera fase, el mantenimiento del Bien Cultural intervenido. Y se dote a la Administración de personal técnico competente para la aplicación de estas normas.

Nuestra prioridad es que se distinga entre la redacción de proyectos de bienes inmuebles de la de los bienes muebles, así como su ejecución. En el caso de los proyectos monumentales, que se exija la distinción de los elementos artísticos vinculados a estos monumentos y que la elaboración del proyecto de intervención sea hecha por profesionales especialistas en Conservación-Restauración, que implique la contratación específica de personas o empresas verdaderamente especializadas en esta disciplina.

MIEMBROS PAPCRE:

- ACRCyL (Asociación de Conservadores-Restauradores de Castilla y León)
- ACRE (Asociación de Conservadores-Restauradores de España)
- APCRIMA (Asociación Profesional de Conservadores-Restauradores de las Instituciones
Museísticas de Andalucía)
- CRAC (Associasió Professional de Conservadors-Restauradors de Catalunya)
- CRG (Asociación de Conservadores-Restauradores Gallegos)
- GEIIC (Grupo Español del International Institute of Conservation)

miércoles, 9 de octubre de 2019

Finaliza la segunda fase de la restauración de los retablos del Baratillo


Retablo de San José tras los trabajos [Emilio Simón].
La pasada semana concluyó la segunda fase del proyecto integral de conservación-restauración de los retablos de la Capilla de la Piedad, sede de la cofradía sevillana del Baratillo. Concretamente, entre los meses de junio a septiembre, se han ejecutado los trabajos sobre los retablos-hornacinas laterales de San José y San Antonio, piezas anónimas fechables en la segunda mitad del s.XVIII, que se sitúan a ambos lados de la única nave con la que cuenta el templo. 

Los trabajos, como ya sucediera con la intervención sobre el retablo mayor acometida el pasado año  (ver entrada) fueron adjudicados a nuestra empresa Gestionarte cuyo director-responsable, Benjamín Domínguez Gómez, ha sido el encargado de redactar y dirigir el proyecto. 

Para procurar un mayor decoro del templo durante el período que han durado los trabajos, la empresa utrerana RAMSOL fabricó sendas lonas serigrafiadas con la imagen de cada uno de los retablos,  colocándose -según convenía- ocultando la obra o sobre la torre móvil que se ha utilizado para llevar ejecutar los trabajos.



El templo durante la ejecución de los trabajos.


DESCRIPCIÓN DE LAS OBRAS:

Los retablos-hornacinas de San José y San Antonio son dos piezas realizadas en madera dorada y policromada, de autor anónimo, fechables en la segunda mitad del s.XVIII, momento en el que, tras el terremoto de Lisboa, la capilla fue rehabilitada y remozada en lo que a retablos y pinturas se refiere. En el primero de ellos recibe culto la imagen de San José donada por el torero Pepe Hillo en 1774, ocupando el segundo retablo-hornacina la imagen de San Antonio de Padua, ambas de autor anónimo y fechables también en la segunda mitad de la centuria dieciochesca.


Retablo de San José antes de la intervención [Emilio Simón].

Retablo de San Antonio antes de la intervención [Emilio Simón].

El único cuerpo del que se componen consta de banco con repisa, al que se le añadió un remate inferior en sustitución de la mesa de altar y un pequeño sotobanco cuando éstos vinieron a ser retirados en el segundo tercio del s.XX. También fueron desprovistos de la puerta de cristal que cerraba las hornacinas, quedando como huella material sobre las obras los herrajes de las mismas. En la parte superior, una moldura quebrada, coronada por una cartela, remata ambos conjuntos que, si bien a simple vista guardan una agradable simetría, los detalles que componen la decoración de talla en uno y otro es distinta.  Si es similar el tratamiento polícromo, realizado al óleo y que imita un jaspeado marmóreo en tonalidad rojiza. Las molduras y piezas de talla cuentan con un dorado en oro fino, a excepción de las piezas añadidas de la zona inferior, que presentan un dorado mediante la técnica popularmente llamada "al mixtión", "oro alemán" o "falso". 

METODOLOGÍA Y TRATAMIENTO

Como ya se expuso en la entrada publicada en nuestro blog de gestionarte relativa al inicio de los trabajos (pinchar aquí), ambos retablos fueron desmontados y posteriormente consolidados y recolocados durante las obras de rehabilitación de la capilla efectuadas en 2010, por lo que los trabajos llevados a cabo en este momento se han centrado fundamentalmente en el revestimiento polícromo, aunque también se hayan atendido cuestiones relativas al soporte de madera, dada la estabilidad que presentaban sendas estructuras. Con todo, siguen siendo apreciables a simple vista las deformaciones irreversibles que presentan ambos retablos (sobre todo en la zona inferior) y que, al no suponer riesgo alguno se ha considerado oportuno mantenerlas. Sí se han sustituido las bases de ambos camarines al presentar un avanzado estado de deterioro, especialmente por la presencia de xilófagos, y ser el elemento sustentante de las imágenes. Igualmente, se han repuesto molduras, sellado numerosas grietas y colmatado lagunas generadas por la separación de piezas (patología ampliamente repartida por toda la superficie), siempre atendiendo a los criterios de necesidad y mínima intervención. También se han incorporado nuevos elementos de anclaje en acero inoxidable para las cartelas y guirnaldas superiores, velario y lámparas votivas,  así como para los remates inferiores (añadidos).






En relación al proceso de limpieza, la eliminación de los barnices oxidados y aplicaciones metálicas (purpurinas) alteradas y desbordantes, depósitos de polvo, hollín y otros residuos ha devuelto al retablo su cromatismo, muy acorde con la fecha de ejecución de las obras. Finalmente, para dotar a las piezas de una adecuada visión estética, se ha procedido a la reintegración volumétrica y cromática de todo el conjunto, siguiendo un criterio de reversibilidad y diferenciación a corta distancia –con la técnica conocida como rigattino o rayado-, tal y como ya se llevó a cabo en el retablo mayor, y un barnizado de protección final.








El retablo de San José, antes y después de los trabajos [Emilio Simón].




El retablo de San José, antes y después de los trabajos [Emilio Simón].





martes, 24 de septiembre de 2019

Ya cuelgan en San Vicente los lienzos de la "Inmaculada Concepción" y "Jesús Nazareno" intervenidos por Gestionarte

Ya han sido  repuestos en el templo parroquial de San Vicente, en Sevilla, los lienzos denominados de la "Inmaculada Concepción" y de "Jesús Nazareno" intervenidos por Gestionarte entre los meses de febrero a septiembre de 2019. Concretamente, el de la "Inmaculada Concepción" puede contemplarse en su nueva ubicación (antes estaba en la sacristía) a los pies de la nave del evangelio, en la zona del baptisterio. Con esta nueva distribución, se pretende facilitar tanto a fieles como visitantes el disfrute de esta obra de arte, "olvidada" por el mal estado de conservación que presentaba, así como por su anterior ubicación en la sacristía del templo y a varios metros de altura. Por su parte, el de "Jesús Nazareno" ha regresado a su lugar de procedencia, uno de los muros de la sacristía.

Como ya informamos en la entrada del blog de gestionarte correspondiente al inicio de los trabajos (pinchar aquí), el estado de conservación de ambos lienzos era muy deficiente, lo que requería un tratamiento de conservación y restauración integral que incluyese actuaciones a nivel de soporte, revestimiento pictórico y superficial, así como sobre los marcos que lo complementan, labor que ha sido desarrollada por nuestro experimentado equipo de profesionales. Su director-responsable, Benjamín Domínguez Gómez, conservador-restaurador de bienes culturales, Doctor en Bellas Artes, ha sido el encargado de redactar y dirigir el proyecto. Junto a él, han participado las conservadoras-restauradoras Laura Díaz-Ángel Castizo y Mª de los Ángeles Arjona Guajardo-Fajardo, el fotógrafo José Morón y la Historiadora del Arte Matilde Fernández Rojas.

Previamente, y en cumplimiento de las obligaciones legales que le son de aplicación, se tramitaron sendas autorizaciones por parte de la Delegación Diocesana para el Patrimonio Cultural de la Archidiócesis de Sevilla (3/05/2018, Prot. Nº 1652/18) y por la Delegación Provincial de Cultura de la Junta de Andalucía (autorizado con fecha 05/11/2018) al estar las obras incluidas en el Inventario General de Bienes Muebles del Patrimonio Histórico Español, en base a la Disposición adicional Quinta de la Ley 14/2007 de 26 de noviembre del Patrimonio Histórico de Andalucía (Inventario de Bienes Muebles de la Iglesia Católica).

A continuación incluimos una serie de fotografías comparativas e ilustrativas del proceso:



  

    

 











miércoles, 3 de julio de 2019

Los coleccionistas particulares también confían sus obras a gestionarte

Frecuentemente, la entradas de este blog de gestionarte están dedicadas a dar difusión a los trabajos más importantes que la empresa lleva a cabo, muy especialmente, los tratamientos de conservación-restauración acometidos sobre retablos, imágenes procesionales o pinturas de alto valor artístico, procedentes de hermandades, parroquias u otras instituciones públicas o privadas. Sin embargo, en gestionarte también intervenimos cada año un número importante de piezas procedentes de colecciones particulares, a las cuales aplicamos los mismos criterios de intervención, tecnología y materiales que al resto de obras. Un buen ejemplo de ello es un trabajo culminado el pasado mes de junio, un Niño Jesús de origen castellano, propiedad de un coleccionista hispalense:

La imagen presentaba un lamentable estado de conservación, entre otras razones, por la inestabilidad que sufría la encarnadura y la múltiples lagunas que presentaba, los depósitos superficiales que oscurecían la obra, así como otros daños dignos de mención (ausencia de uno de los dedos, inestabilidad de la peana...) que requerían de un adecuado tratamiento para su recuperación y disfrute, como el que puede apreciarse en las siguientes fotografías:












Y este es el resultado final, una vez concluidos los trabajos:







Finalmente, una comparativa del antes y el después de la intervención:





viernes, 7 de junio de 2019

Arranca la segunda fase de la restauración de retablos en la Capilla del Baratillo

Tal y como estaba previsto, se han retomado los trabajos de conservación-restauración de los retablos de la Capilla de la Piedad, en Sevilla, sede de la Hermandad del Baratillo, después de que el pasado mes de enero culminasen los trabajos de la primera fase sobre los mismos, que no fue otra que la intervención integral sobre el retablo mayor (para más información pinchar aquí). Más concretamente, esta segunda fase abordará el tratamiento de los retablos-hornacinas de San José y San Antonio, situados ambos de forma frontera en la nave del templo. Los trabajos, que se han iniciado a principios de este mes de junio, está previsto culminen el próximo 30 de septiembre de 2019. 



En ambos casos, se trata de  piezas de autor anónimo, fechables en la segunda mitad del s.XVIII (período en el que completó la decoración de la capilla con retablos y pinturas, tras ser ampliada su fábrica a mediados de la centuria anterior y rehabilitada tras el terremoto de Lisboa) que han llegado hasta nosotros, no sin sufrir algunas modificaciones. En el primero de ellos recibe culto la imagen de San José donada por el torero Pepe Hillo en 1774, ocupando el segundo retablo-hornacina la imagen de San Antonio de Padua, ambas de autor anónimo y de la misma época que las arquitecturas lígneas.

El único cuerpo del que se componen consta de banco con repisa, al que se le añadió un remate inferior en sustitución de la mesa de altar cuando éstas vinieron a ser retiradas a mediados del s.XX. En la parte superior, una moldura quebrada, coronada por una cartela, remata ambos conjuntos. La arquitectura del retablo está realizada en madera sobre la que se asienta la preparación y la policromía al óleo que imita el jaspeado marmóreo en tonalidad rojiza. En las zonas que lo requiere, se ha aplicado bol y dorado en oro fino, fundamentalmente localizado en molduras y piezas de talla de tipología rocalla. En las piezas añadidas de la zona inferior, no se ha aplicado oro fino, sino que presentan un dorado mediante la técnica popularmente llamada "al mixtión", "oro alemán" o "falso". 

Ambos retablos fueron desmontados y posteriormente recolocados y consolidados durante las obras de rehabilitación de la capilla efectuadas en 2010. Por tal motivo, los trabajos, en este caso, se van a centrar fundamentalmente en el revestimiento polícromo aunque también se atenderán cuestiones relativas al soporte de madera, dada la estabilidad que presenta la estructura arquitectónica. En consecuencia, los trabajos a acometer sobre las obras serán los siguientes: 

FASE PRELIMINAR:

- Levantamiento planimétrico
- Documentación fotográfica inicial
- Montaje de andamios e instalación de medios auxiliares.

FASE TRATAMIENTO DE CONSERVACIÓN CURATIVO-PREVENTIVA:

- Eliminación de polvo y suciedad superficial
- Limpieza química y mecánica del barniz superficial, redorados al mixtión y repintes existentes
- Tratamiento curativo-preventivo frente al ataque xilófago
- Consolidación y sellado de grietas y otras patologías análogas
- Sustitución de la base del camarín

FASE TRATAMIENTO DE RESTAURACIÓN ESTÉTICA:

- Reconstrucción de molduras
- Reintegración volumétrica de las lagunas existentes
- Reintegración cromática de las lagunas existentes
- Barnizado de protección final.

FASE FINAL :

- Documentación fotográfica final
- Redacción memoria final
- Redacción del “Plan de conservación preventiva” aplicable
- Actividad de difusión de los trabajos realizados

Para procurar un mayor decoro del templo durante el período que duren los trabajos, se han realizado sendas lonas serigrafiadas con la imagen de cada uno de los retablos,  para ser colocadas -según convenga- ocultando la obra o sobre la torre móvil que se está utilizando  para llevar a cabo los trabajos.