Itálica digital

El Conjunto Arqueológico de Itálica en Santiponce (Sevilla) ha realizado recientemente la digitalización 3D del anfiteatro de la antigua ciudad romana, que data del siglo II y que está considerado uno de los mayores del Imperio. Estos trabajos son parte de un proyecto de investigación que tiene como objetivo desarrollar un novedoso 'software' para la información y documentación del patrimonio histórico. 

En este Proyecto de Investigación de Excelencia 'Sistema de información para patrimonio histórico', que está financiado por la Consejería de Economía, Innovación, Ciencia y Empleo, participan el Conjunto Arqueológico de Itálica, la Universidad de Granada y el Patronato de la Alhambra y el Generalife.

El estudio, promovido por el Departamento de Lenguajes y Sistemas Informáticos de la Universidad de Granada, comenzó en el año 2009 y tiene prevista su finalización en 2013. También se incluye en el trabajo la digitalización 3D de la Sala de los Reyes de la Alhambra.

El principal objetivo de este trabajo es el desarrollo de herramientas para la documentación del patrimonio histórico. En concreto, se está desarrollando un sistema informático que permita vincular información textual o gráfica a la superficie digitalizada en 3D de un monumento, lo que facilita realizar consultas, operaciones de análisis y gestión de información histórica en general. Según los directores del proyecto, se trata de una base de datos en la que la información no se contiene en registros sino en módulos tridimensionales sobre el propio inmueble escaneado.

La digitalización 3D permite obtener modelos informáticos tridimensionales de un objeto con una gran precisión. El modelo se construye de manera semiautomática midiendo las coordenadas geométricas en diferentes puntos de su superficie. Estas coordenadas se toman con un escáner que, entre otras ventajas, además de su alta precisión, tiene el que no deterioran el monumento y permiten registrar zonas de difícil acceso. Los datos obtenidos serán procesados con una aplicación informática  para generar el modelo 3D y una planimetría detallada que servirá de ayuda, también,  para la planificación de futuras intervenciones de restauración y conservación.

Más sobre el Ecce Homo de Borja: "Es que la pintura no estaba catalogada"

Así lo han declarado tanto el concejal de Cultura, D. Juan María Ojeda, como el Alcalde  de la localidad, D. Francisco Miguel Arilla, quienes, entre otra serie de justificaciones han dicho que "hay que tener en cuenta  que se trata de una obra no catalogada, por lo que el nivel de agresión es diferente". Igualmente, en alusión a Dña. Cecilia autora de la "pseudorestauración" se ha dicho que es "una mujer muy mayor, con una vida difícil, con un hijo discapacitado de 60 años a su cargo, y que, con la mejor intención, entró en la iglesia para reparar la obra". Por su parte el alcade se refería a la pintura como "una obra pequeña y sin valor, que no está ni catalogada; No llegamos a entender lo que ha podido pasar". El párroco, por su parte,  propuso al alcalde, que se tapase el Ecce Homo del Santuario de Nuestra Señora de la Misericordia hasta que se restaure "para evitar mofas dentro de la iglesia", algo lógico, entre otras cosas, dada la transcendencia mediática que está tomando el asunto.

Ante estas declaraciones la reflexión que nos hacemos es: ¿Se puede tolerar que se justifique la agresión porque no sea una obra declarada BIC?¿Cuántas y cuántas obras de arte, arquitectónicas, documentales o de cualquier otro tipo están sin catalogar?¿Acaso no tienen valor las manifestaciones artísticas no declaradas? Estamos ante uno de los problemas que arrastra la redacción de la ley 16/1985 del Patrimonio Histórico Español y es que se produce un "escalón" o "laguna" entre los bienes BIC y el resto de manifestaciones artísticas y/o culturales que quedan al arbitrio de sus propietarios y sin protección alguna.   En algunos casos - ya en las legislaciones autonómicas- aparecen figuras de protección complementarias pero que, en ningún caso, al menos todavía, acaparan la producción artística y cultural de una manera suficiente como para salvaguardar el patrimonio artístico de nuestro país. Multitud de templos, colecciones pictóricas, bibliotecas o documentos están actualmente en peligro, "porque no son BIC, por no hablar de los expolios que se producen en arqueología antes de que tengan conocimiento en la delegación de urbanismo de los respectivos ayuntamientos. Todo esto provoca que, en casos como éste, todo quede en una simple anécdota (bueno que en los BIC a veces también se ve cada cosa...) sin más repercusión que la mediática.

Durante estos días y en prime time televisivo, estamos escuchando estupefactos una verdadera exhibición de manifestaciones que ponen en evidencia el nievel cultural de nuestro pais,  el oportunismo e incluso el anticlericalismo más radical que están poniendo a Dña. Cecilia Jiménez a la altura de grandes figuras de la vanguardia pictórica con el único fin de minusvalorar la obra original. Todo ello porque piensan que "restaurar es pintar encima", como ya dijimos en la entrada anterior. Decir "que le dejen terminarla" es como decirle de un restaurador (para que nadie se ofenda): "Dejénle terminar, a ver si cuando termine ha sido capaz de calcular la estructura del edificio o elaborar una receta farmacéutica"...  Zapatero a tus zapatos...

Pero lo mejor de todo, es que  la Asociación de Vecinos Santuario de Misericordia de Borja (de la cual forma parte Dña. Cecilia) ha manifestado que, además de darle su apoyo -cosa lógica- solicitan que conserve la pintura ECCE HOMO en el estado actual, dado el respaldo mayoritario de los socios y de innumerables ciudadanos según se han manifestado en las distintas redes sociales. Incluso propone que se celebre una exposición con la obra pictórica de tan afamada señora. 

Pueden leer el manifiesto en su página web: http://www.santuariodemisericordia.com/.

Ante esto, poco más hay que decir. Sólo recordar que Elías García Martínez, el autor del verdadero Ecce Homo (Requena, 1858 - Utiel, 1934) inicia su obra artística en su localidad natal, realizando sus estudios en la Escuela de Bellas Artes de Valencia y en Barcelona. Se traslada a Zaragoza, donde contrae matrimonio, y en donde a partir de  1894 comienza a trabajar como profesor auxiliar en la Escuela Provincial de Bellas Artes de Zaragoza, donde imparte la asignatura de Dibujo de Adorno y Figura hasta su jubilación en 1929. Entre su obra, se encuentran monumentos para la Semana Santa, restauraciones, decoraciones murales, retratos, y un largo etcétera entre los que se encuentra esta gran atracción del final del verano de 2012.

"Restaurar está tirao, yo se hacerlo"

Seguramente fue lo que pensó la "bienintencionada" octogenaria que abordó a principios de este verano, la "restauración" del Ecce-Homo de la iglesia del Santuario de la Misericordia en Borja (Zaragoza). Muchos medios de comunicación han publicado el hecho a raiz de la denuncia efectuada en el blog del Centro de estudios borgianos y en muchas páginas y foros se puede leer con detalle lo acaecido. Al parecer, sin permiso ni autorización alguna, procedió a su "restauración" de "motu proprio".

La obra en cuestión es una pintura mural, realizada por Elías García Martínez a principios del siglo XX, y de la cual existe una pieza similar -en lienzo- que precisamente fue donada por sus descendientes a dicha institución cultural hace pocas fechas. Con anterioridad, habían publicado en su boletín informativo nº 129-130 de 2010 un artículo haciendo alusión a dicha pintura y su fuente de inspiración en obras de Guido Reni y en un grabado de William Trench, con paralelismos innegables, denunciando, en aquel momento, el lamentable estado de conservación que presentaba la obra.

 

Pues bien, desgraciadamente, saltaba la voz de alarma, esta vez por lo evidente de la actuación, y desde hace días, corren como la pólvora por internet las fotografías de tan desdichada intervención, así como los comentarios más variopintos acerca de la acción realizada, el aspecto en que ha quedado o los medios que se deben de poner para evitar estos desastres. Lo malo, es que esto es la "punta del icerberg" de un problema que viene de antiguo y que, a buen seguro desgraciadamente, no tendrá en Borja su último incidente.

Esto es más frecuente de lo que la gente se cree. Quizás no de manera tan impactante ni mediática, pero los pinceles y las gubias siguen haciendo estragos en manos de aficionados, pseudoartistas o artesanos locales que, voluntariamente, ante la solicitud de algún devoto o incluso por petición del responsable de la obra, restaura una obra de arte haciéndolo "lo mejor que puede".

Conocemos numerosos casos: Uno, que se llevó un lienzo para restaurar y después de más de un lustro sin tener noticias del cuadro, el cristo crucificado había perdido parte del rostro y las piernas por una desastrosa limpieza. Otro ejemplo que conocemos fue el de que aprovechando la reapertura de un templo con motivo de unas obras de rehabilitación, se "restauraron" numerosas esculturas del mismo, repartiéndolas por las casas y autorizando su "remozado" a los voluntariosos devotos que las custodiaban. También es frecuente encontrar imágenes de vestir (nazarenos o dolorosas principalmente) que han sido mutiladas y/o reformadas interiormente modificando su composición original, postura, mirada... sin más intención que enbellecerla (bajo su punto de vista). En definitiva, obras del siglo XV, XVII o XVIII dejadas -nunca mejor dicho- "de la mano de Dios". Y no hablamos de los años cuarenta o cincuenta, sino de ahora. Antes no existía formación y la precariedad de la postguerra hizo estragos en la conservación del patrimonio. ¿Pero en pleno siglo XXI...?

Casualmente en el editorial del último Boletín del Colegio Oficial de Doctores y Licenciados en Bellas Artes de Andalucía, se hace referencia a este problema, al intrusismo profesional y a la indefensión a la que se enfrenta el patrimonio cultural, sobre todo en el ámbito rural, informando a los colegiados de las gestiones realizadas con la Archidiócesis de Sevilla para colaborar en la protección y el asesoramiento técnico del rico patrimonio artístico de su provincia.

"Restaurar es pintarlo encima" es lo que ha pensado la señora que ha querido arreglar el Ecce-Homo de Borja y lo que piensan todavía demasiadas personas -¡ojo!- no obligatoriamente de niveles académicos bajos, puesto que hemos verificado que se da en todos los estratos de población. Y es que todavía hemos avanzado muy poco en la  formación y cultura del patrimonio. Por eso, entre otras cuestiones, no se entiende que una restauración cueste lo que cuesta o que requiera de los medios técnicos con los que habitualmente contamos los que nos dedicamos a esto. 

 

Desde hace años, en gestionarte, como mínimo, tenemos la costumbre de colocar un panel explicativo junto a las obras restauradas para que, al menos, quien tenga el interés de echarle un vistazo, pueda comprender y aprender un poco lo que se ha hecho, cómo se ha hecho y porqué se ha hecho, sino se realiza una actividad de difusión mayor. Sirva este desastroso incidente (que por cierto, es altamente probable que con suerte tenga solución) para poner de manifiesto este problema y explicar a la ciudadanía que restaurar ni está tirao, ni es pintar encima, sino algo más complejo que sería muy largo de contar en esta entrada...

Conservación del Mueble Europeo en el IVCR

El mueble constituye uno de los tipos de bienes culturales de mayor valor histórico-artístico de los que integran nuestro patrimonio. Sin embargo no siempre es reconocido como tal. De ahí que, con frecuencia, se intervenga en él de manera inadecuada, con lo que este hecho supone para su integridad física y estética.

El objetivo de este curso es contribuir a la puesta en valor de este rico y variado legado artístico, acercándose a su historia y resaltando algunas de las técnicas que suelen estar presentes en el mismo, como son el dorado y los acabados. Asimismo, se pretende profundizar en los tratamientos de conservación y restauración de estos bienes, mediante la exposición de unos planteamientos metodológicos de intervención que se deben regir por criterios y principios éticos que garanticen su salvaguarda.

Se trata de un curso de carácter fundamentalmente teórico, con una parte práctica que se desarrollará el último día mediante una explicación acerca de la intervención en los acabados.

El curso "Conservación del Mueble Europeo" tendrá lugar del 24 al 26 de octubre de 2012 en  horario de   9 h a 14 h. y de 16 h a 19 h. (miércoles y jueves) y viernes de 9 h a 14 h. con una duración total de 20 horas lectivas. Para más información: www.ivcr.es

Historia del marco en España: técnicas, tipologías y evolución

Los marcos son estructuras decorativas que refuerzan o guarnecen los bordes de una cosa, como por ejemplo los cuadros o espejos. Pero este arte, que ya se conocía en el Románico, pero que no alcanzó gran desarrollo hasta el Renacimiento, ha estado muchas veces infravalorado a favor de la pintura que alberga, y sin embargo ofrece una importantísima información histórica, muchas veces complementaria a la obra pictórica.

En este sentido, el Instituto de Conservación y Restauración de Valencia organiza un curso el próximo otoño donde intentará aproximarnos al mundo del marco a través de la historia y las dificultades para su estudio. Se analizarán, tanto por el anverso como por el reverso, y se clasificarán en relación al soporte que enmarcan, a la forma de su estructura y al creador del modelo o pintor que lo popularizó. También se analizarán las técnicas decorativas de los marcos a través de la historia: la talla, la taracea y marquetería, los rizados, el dorado, los estofados, los pastillajes, los cincelados, las aplicaciones de color en áreas no doradas, los enconchados, etc. Finalmente, se estudiará la evolución histórica del marco desde los encuadramientos del Románico hasta el Modernismo.

El curso tendrá lugar del 14 al 16 de noviembre de 2012. El horario será miércoles y jueves de 9 h a 14 h. y de 16 h a 19 h., y viernes de 9 h a 14 h. La duración total  es de 20 horas lectivas. Está dirigido a historiadores del arte, conservadores, restauradores y otros profesionales dedicados a la conservación, restauración e investigación de marcos.